El guitarrista de Foo Fighters, Chris Shiflett, revoluciona las cosas con el álbum en solitario y la mini gira 'Lost at Sea'

Aunque Chris Shiflett toca la guitarra frente a miles de fanáticos en mega festivales de música y estadios con entradas agotadas en todo el mundo con los Foo Fighters, está igualmente emocionado de sacar una guitarra acústica gastada y tocar country alternativo. y canciones americanas dentro de clubes más íntimos.

Es afortunado, dijo, de tener un pie en ambos mundos y, aunque se ha ganado cierto nivel de notoriedad, en el fondo es simplemente un gran fanático de la música.

Además de estar en posiblemente una de las bandas de rock más importantes del planeta, Shiflett, que surgió en el mundo del punk rock en bandas como No Use for a Name y Me First y Gimme Gimmes, ha disfrutado de una satisfactoria carrera en solitario.

Tiene tres álbumes en su haber, incluido el próximo “Lost at Sea”, que saldrá el 20 de octubre a través de Blue Élan Records. Mientras se encuentra en un breve descanso en la apretada agenda de giras de Foo Fighters, Shiflett traerá su nueva música al Belly Up en Solana Beach el jueves.

"Hemos estado tocando unas cuatro canciones del disco en vivo hasta ahora, pero probablemente deberíamos tocar un par más", dijo Shiflett durante una entrevista telefónica desde su casa de Los Ángeles. “Ha sido realmente divertido. Es interesante tocar una canción que nadie ha escuchado antes. Si puedes lograr que una multitud reaccione a una canción que nadie ha escuchado nunca, es como, está bien, esto podría ser bueno”.

Hasta ahora, ha participado en el tema de rock con guitarras “Black Top White Lines”, que Shiflett escribió con el productor del álbum y vocalista y guitarrista de The Cadillac Three, Jaren Johnston, y el compositor y guitarrista de los Brothers Osborne, John Osborne; “Dead and Gone”, lleno de acento country, que presenta los talentos de Charlie Worsham (Dierks Bentley, Old Crow Medicine Show) en el dobro y Tom Bukovac (Bob Seger, Willie Nelson) en la guitarra; así como "Overboard", influenciada por Tom Petty y The Heartbreakers.

Si bien sus dos primeros álbumes, “West Coast Town” de 2017 y “Hard Lessons” de 2019, se apoyan más en un sonido de country alternativo, “Lost at Sea” está más en todo el mapa sonoro, con melodías que podrían complacer al público en ambos. bares de punk rock o honky tonks con botas. En el momento de nuestra entrevista, “Damage Control”, que evoca una música reggae isleña al estilo de Jimmy Buffett, era la nueva canción favorita de Shiflett.

“Prácticamente escribí todas las canciones durante el encierro en 2020-2021, excepto 'Damage Control'”, dijo. De hecho, escribió esa canción hace 15 años y, mientras estaba de gira con una noche libre en la ciudad de Nueva York hace varios años, él y un amigo grabaron una versión en un estudio en un sótano. Desenterró la vieja canción mientras buscaba en los archivos para crear este álbum y envió la grabación sin editar a Johnston, quien insistió en que debería incluirse en “Lost at Sea”.

"Es bastante diferente de la demo, en la que nunca interpretaré a nadie porque es muy, muy (mala)", dice riendo. “Pero ahora es una de mis canciones favoritas de todo el disco. Me encanta lo que Charlie Worsham tocó en eso, canta y toca la guitarra acústica y hay una pista de banjo que se convirtió en el gancho de la canción y me encanta”.

Además de sus numerosos proyectos musicales, Shiflett también tiene un popular podcast, "Walking the Floor", en el que entrevista a músicos, escritores y atletas famosos sobre sus inspiraciones creativas. También lanzó recientemente una nueva serie de podcasts de video, “Shred with Shifty”, durante la cual conversa con guitarristas consumados como Brad Paisley, Nile Rogers de Chic, Lindsay Ell y su episodio debut contó con Alex Lifeson de Rush.

“Entrevisté a Mike Campbell el otro día, lo cual fue increíble porque lo hice descomponer un montón de partes de su guitarra y es una de esas cosas en las que te pellizcas mientras sucede porque dices 'yo puedo'. No creo que esté hablando con Mike Campbell'”, dijo sobre el guitarrista de Tom Petty y los Heartbreakers, al tiempo que señaló que estos podcasts son un poco egoístas porque realmente quería conocer y hablar con muchas de estas personas.

"¿Cuándo tienes la oportunidad de sentarte y hablar con estas personas que amas sobre su oficio?", dijo. “Honestamente, en mi línea de trabajo, conocemos gente y te deja boquiabierto, pero generalmente es en un festival o detrás del escenario de un espectáculo y rara vez tienes un momento de tranquilidad con alguien. Si Jimmy Page viene a tu show, todos en el edificio querrán molestarlo, como era de esperar. No es como si pudieras sentarte allí y elegir su cerebro sobre el tono de la guitarra, y esa es una de las principales razones por las que hago estos shows”.

Con el uso de tecnología moderna, Shiflett puede llevar fanáticos a los hogares y estudios de muchos de estos músicos, quienes paso a paso están descomponiendo algunas partes icónicas de la guitarra. Es algo a lo que, al crecer en Santa Bárbara y aprender a tocar la guitarra, deseaba haber tenido acceso a sí mismo.

“No me sentaba a tratar de descubrir cómo tocar las partes de guitarra en los discos que amaba, pero de vez en cuando le llevaba una canción a mi profesor de guitarra y le pedí que descubriera las partes”, dijo. “Nunca fui una de esas personas que aprendía todas las cosas como el disco y no me metí en eso hasta mucho más tarde, cuando la tecnología evolucionó hasta el punto de que podía hacerlo un poco más fácilmente. Ahora tenemos aplicaciones y puedes ralentizar una canción y diluir la parte que estás intentando descifrar y perfeccionarla. Si hubiera tenido eso cuando era niño, ahora sería mucho mejor guitarrista”.

Dijo que también siente envidia de las colecciones de guitarras de algunos de sus sujetos.

“La codicia por las colecciones de guitarras antiguas de otras personas no tiene fin, eso nunca termina”, dijo. “Tengo algunas cosas bonitas, pero cuando pude permitirme comprar una bonita guitarra antigua, los precios ahora son una locura, así que simplemente no puedo hacerlo. Vendí un montón de guitarras hace unos años y compré una bonita y antigua Les Paul del 57. Debería hacer eso de nuevo. Terminas comprando un montón de guitarras y solo unas pocas se vuelven realmente especiales para ti. Cuanto mayor me hago, más me atrae deshacerme de mi desorden”.

Shiflett dice que generalmente no se arrepiente de deshacerse de instrumentos, pero a menudo piensa en un par de guitarras que se le escaparon cuando tocó en su primer concierto en noveno grado durante un show de talentos en Santa Barbara High School.

“No tenía una buena guitarra en ese momento, así que le pedí prestada la de mi hermano mayor Mike, que tenía una vieja SG y una Stratocaster, y las llevé a ambas al show y por alguna razón las dejé en la escuela secundaria y Me los robaron”, afirmó. “Nunca más se supo de él. Me persigue hasta el día de hoy. ¡Quien los tenga, que se los devuelva! Los volveré a comprar a un precio inflado. Lo digo en serio."

El ahora esposo de 52 años y padre de tres hijos tendrá un poco de tiempo libre en casa este mes, pero el resto de 2023 está lleno de algunas presentaciones en solitario y fechas de giras de festivales nacionales e internacionales con Foo Fighters en apoyo de la banda. último álbum, “But Here We Are”, su primer disco sin el baterista y nativo de Laguna Beach, Taylor Hawkins, quien murió mientras estaba de gira en 2022.

Después de mucha especulación, Foo Fighters reveló que su nuevo baterista será Josh Freese, nativo del condado de Orange y actual residente de Long Beach, quien ha sido famoso como presentador de la banda de punk rock The Vandals y tocado en el estudio y realizado giras con artistas como Sting, Devo, A. Círculo perfecto y clavos de nueve pulgadas. Foo Fighters encabezará la última noche del Festival Ohana de tres días curado por Eddie Vedder en Dana Point el domingo 1 de octubre.

"Es genial para mí tener a Josh en la banda porque lo conozco desde hace mucho tiempo", dijo Shiflett. “Tocó un par de shows con una banda en la que yo estaba a principios de los 90 y desde entonces nos hemos cruzado un millón de veces a lo largo de los años. He sido un fan, un admirador y un amigo durante mucho tiempo, pero nunca había podido tocar con él en una banda día tras día y show tras show... Me encanta y él es fantástico”.

Cuándo: jueves a las 8 p.m.

Dónde: Belly Up, 143 S. Cedros Ave., Solana Beach

Entradas: $20-$35

En línea: www.bellyup.com

Fadroski escribe para Southern California News Group.